Charles Magin

Le colonel Picot, dont la parole, d’une éloquence si simple et si vraie, émeut profondément, dit quelle admiration il a vouée sur le champ de bataille à ses héroïques compagnons d’armes et comment il est frappé maintenant de leur détresse, généralement ignorée. C’est pour la faire connaître qu’il parcourt la France, demandant non pas la charité d’un jour, mais la fondation sociale, durable, qui leur est due.

« Nous avons voulu, pour les « Gueules cassées », s’écrie-t-il, au milieu des applaudissements, ce que les nouveaux riches ont obtenu après la guerre : un château ! » Aussitôt après ces paroles pleines de cœur et d’élan, un film, impressionnant, du service cinématographique de l’armée fut passé à l’écran, avec un accompagnement d’orgue de M. Magin, l’habile organiste de la basilique du Sacré-Cœur.

M. Magin coopéra aussi à l’exécution superbe de la Marche triomphale de Déjanire de Saint-Saëns, par la musique du 26e R.I., dirigée par M. Taëllmann, et qui fut très goûtée également dans le Prélude die Messidor de Bruneau. Le beau programme dont nous avions annoncé les différents numéros se déroula ensuite. »

La classe d’orgue est une de celles qui, dans l’ensemble, offre la meilleure tenue. La pratique de cet instrument difficile exige, en effet, outre une technique parfaite des claviers manuels et du pédalier, une culture musicale sérieuse. L’exécutant ne doit pas ignorer l’harmonie ni même l’art, à la fois abstrait et positif, de la fugue.

M. Louis Thirion, le distingué professeur, peut former de tels concurrents, car aux qualités de l’exécutant impeccable il joint celles d’un musicien dont la renommée a dépassé les limites de notre province. Les membres du jury, sous la présidence de M. Bachelet, étaient MM. J. Bonnet, l’organiste éminent de Saint-Eustache à Paris ; l'abbé Charpentier, maître de chapelle à Saint-Léon-IX ; Magin, organiste de la basilique du Sacré-Cœur ; Pierre Bretagne, compositeur ; Gutton, membre de la commission de surveillance ; Bohême, Dhérin et Souron, membres du comité d’enseignement ; Victor Adrien, critique musical ; Beaucautin, organiste.

Deux concurrents étaient élèves de l’Institution des Jeunes-Aveugles et tous deux avaient, comme morceaux au choix, des pièces de l’organiste de Notre-Dame de Paris, M. Louis Vierne, lequel est également privé de la vue. Le morceau imposé : « Matin provençal », composition imagée, pittoresque, appelant une curieuse registration, de M. Joseph Bonnet, a particulièrement convenu au jeu brillant et varié de M. Robert Bastien, qui enleva, à l’unanimité, son premier prix.

Un autre premier prix est attribué à Mlle Chantal-Cardronnet, qui possède bien le jeu lié de l’orgue. Mlle Cardronnet, 2ème prix en 1926, voit ainsi récompensés des mérites de premier ordre et un patient et tenace labeur.

M. Jean Marck, qui n'avait eu, en 1926, qu’un 2ème accessit, a fait d’étonnants progrès. Son jeu est posé, net, dépouillé. Il tire parti, non sans autorité, des ressources de l’instrument. Sa « Fantaisie en ut », de César Franck, fut particulièrement remarquable. Au prochain concours, nous sommes en droit d’attendre de lui un fort brillant premier prix. Enfin, M. Charles Dufresne (1er accessit) est aussi très bien doué ; il manque encore un peu du relief à son interprétation, mais l’acquis, déjà, est considérable. »

Les concours d’orgue ont subi pas mal de vicissitudes au Conservatoire. Ils avaient lieu autrefois sur le petit instrument à. deux claviers qui maintenant, a son emploi au théâtre, et cela forçait les concurrents à une gymnastique préjudiciable à l’exécution. C’était néanmoins l’âge d'or à côté de ce qu’il advint lorsque la salle Poirel fut momentanément privée d’orgue. Alors on vit (car pour entendre, c’était une autre affaire !) des malheureux s’escrimer sur un gros harmonium à pédalier. A tour de rôle les élèves se relayaient au soufflet.

Enfin, vint le magnifique instrument qui participe avec tant d’autorité et de ressources brillantes aux concerts symphoniques et à certaines solennités officielles, à Nancy... Et bien, malgré ces fortunes diverses, il y eut toujours une grande homogénéité dans la valeur des artistes affrontant les épreuves. Des organistes fort bons furent formés au Conservatoire, qu’ils aient joué sur le petit orgue d’autrefois, ou sur le gros harmonium, ou sur le beau Cavaillé-Coll-Mutin-Convers. Cela tient à ce que si l’instrument changea, le professeur, le Maître, lui, resta toujours le même.

Des générations d’organistes, sérieux et capables, ont, en effet, reçu les leçons de M. Louis Thirion, qui, ainsi qu’on le sait, est un musicien complet, pianiste aussi bien que compositeur. Cette année encore, le concours fut d’un niveau supérieur. Le jury toutefois n’a pas cru devoir décerner la première récompense. Cela tient sans doute à ce que les concurrents sont jeunes et qu’un complément d’études ne peut être qu’avantageux aussi bien à leur technique qu’à leur musicalité.

C’est un aveugle, M. Charles Dufresnes (premier accessit en 1927) qui s’impose par une exécution intelligente et diversifiant bien les « voix » de la grande « Fugue en la mineur » de J.-S. Bach. Bonne exécution aussi, quoique peut-être un peu froide par instants, de la première partie de la « Pièce Symphonique » de César Franck. M. Ch. Dufresnes remporte un deuxième prix. M. Marck, qui avait eu cette récompense l’année dernière, l’aurait méritée encore cette année si le règlement n’interdisait les rappels. Il ne semble pas s’être élevé, d’ailleurs, au-dessus du niveau du concurrent précédent.

M. Robert Antoine s’est surtout distingué dans son morceau au choix : la « Toccata » de la « Suite Gothique » de Boëllmann, qu’il a jouée en virtuose, avec de belles amplifications sonores, d’une façon, en général, vibrante et vivante. Le Bach plus inégal, et le déchiffrage (une jolie antienne de M. Magin, dit-on) pris dans un mouvement trop lent. Le jury a décerné à ce musicien d'avenir un premier accessit.

Il était, ce jury, composé de MM. A. Bachelet, Adrien, Van Bedaf, Bohême, Bretagne, Beaucantin, l'abbé Charpentier, Gutton, Jacquot, le docteur Lamy, Mlle Lair, MM. Magin, Pantin, Sadler. »

M. Louis Thirion forme, depuis de longues années déjà, au Conservatoire, des organistes vraiment dignes de ce nom et ne présente pour le concours de sa classe, que ceux ou celles qui lui semblent propres à mettre en valeur des qualités intéressantes.

L’orgue est un des plus beaux instruments qui soient, mais c’est aussi l’un des plus difficiles à manier. La technique : les deux mains sur plusieurs claviers, les deux pieds au pédalier, nécessite une précision grande dans la virtuosité, et qui plus est, un réel effort physique et une attention soutenue Le style doit être noble et dépouillé, puisque la littérature de l’instrument ne comprend que des œuvres de grands maîtres L’oreille, enfin, doit guider l’exécutant dans le mélange et l’opposition du timbre cette orchestration de l’orgue qui se nomme la registration. ...Et il y a même, avec les accouplements de daviers, les entrées des jeux, le maniement de la boîte expressive, tout un côté mécanique qui par lui-même, n’est pas de l’art, mais sans lequel l’art des organistes ne saurait exister. Quelle complexité ! Mais aussi quelle splendeur dans le résultat !

Cette splendeur, il semble bien que M. Robert Antoine l’ait, à flots, répandue, lorsqu’il exécuta le Final de La 7ème Symphonie, du maître Ch. M. Widor. Du fond et du brillant. Judicieux choix du timbre. Excellente, avait été aussi l’interprétation du « Landa Sion », de M. Magin, morceaux de concours très élégant d’écriture et dont nous reparlerons, joué avec tact et mesuré, graduation ménagée des effets, virtuosité de la cadence, majestueux rendu de l’allargando final. La lecture fut aussi très bonne. Elle consistait en une Canzonetta doucement mélancolique, également de M. Magin, l’intervention de certains intervalles harmoniques peu usités, rendait cette lecture assez périlleuse.

Si nous suivons l'ordre du programme, nous trouvons Mlle Marie-Léonie Fournier, qui mit plus de lourdeur dans l’exécution — très convenable pourtant — du morceau imposé. Mlle Fournier concourait pour la première fois. Quelque hésitation dans le déchiffrage, mais une vraiment jolie ligne, fine et spirituelle, dans le morceau au choix : Prélude en mi majeur, de Saint-Saëns. A son aise dans le « Lauda Sion », Mlle Madeleine Philippe exécuta la Fantaisie en la majeur, dans un mouvement un peu lent. Cette pièce nécessite, à tout moment, des changements de clavier et de registres, qui tendent à entraver la marche de son développement. Mais elle a de délicieux passages, l'exécution aussi.

Ce n'est pas la première fois que Mlle Annie Picavet se fait remarquer dans les concours du Conservatoire. Elle nous montre cette fois que, contrairement à l’opinion reçue, les instruments à archet et ceux à clavier ne sont pas incompatibles quand c’est une musicienne qui les pratique. Douée, travailleuse, Mlle Picavet doit nécessairement arriver. Son concours de 1930 est déjà très intéressant. Elle joue de mémoire, avec sûreté et calme, si l’on met à part une légère défaillance à la fin de la cadence, avant l’entrée du maestoso final. Avec une précoce autorité et beaucoup d’élégance, cette jeune fille joua, comme pièce au choix, le « Prélude en ré mineur » de Mendelssohn.

Mlle Colette Thiriet (dont nous avons déjà signalé l’intéressante nature au concours de piano) est une organiste de profession très appréciée dans une ville voisine. Cela lui donne pas mal d’assurance aux claviers manuels et surtout aux pédaliers ; et de plus, la familiarise avec la registration qui, chez elle, est personnelle, jusque dans le morceau de lecture — très bien en levé d'ailleurs. Correcte — assez froide peut-être — exécution de la pièce imposée. Remarquable interprétation de la « Fantaisie en ut majeur » de César Franck, prise un peu vite au début, mais terminée dans un sentiment délicieux, avec une harmonie des timbres vraiment exquise. A remarquer — chose étrange — qu’aucun concurrent n’exécuta du Bach.

Le jury ne fut pas long à rapporter son verdict. Ne s’imposait-il pas, d’ailleurs ? Premier prix à l'unanimité : M. Antoine. Il y a deux seconds prix : Mlle Thiriet, Mlle Fournier (Mlle Thiriet à l’unanimité). Premier accessit : Mlle Picavet. Deuxième accessit : Mlle Philippe. Les juges étaient : M. Bachelet, Mme Gabiano, MM. l’abbé Charpentier, Bretagne, Magin, Adrien, Hornac. »

« artistes lorrains : m. charles magin, organiste, professeur et compositeur

Nancy, 20 août. — Nous avons éprouvé beaucoup de plaisir, il y a quelque temps, avec tous les musiciens, en voyant que M. Alfred Bachelet, directeur du Conservatoire de Nancy, avait mis au programme des concours d’orgue du Conservatoire, une pièce nouvelle de M. Charles Magin, titulaire des grandes orgues de la basilique du Sacré-Cœur, à Nancy, professeur à l’Institution des Jeunes-Aveugles.

M. Magin est une personnalité triplement intéressante : organiste du plus rare mérite, maître spécialisé dans une forme particulièrement difficile de l’enseignement artistique, enfin compositeur dont on n’a que trop peu l’occasion d’apprécier les œuvres, mais dont les paroissiens de M. le chanoine Nicolas goûtent le talent, sérieux et original, d’improvisateur.

Charles Magin est né le 29 mars 1881 à Altenstadt (Bas-Rhin). Venu en France, à Lunéville, par suite de l’annexion de l’Alsace, il perdit accidentellement l’œil droit, en 1889, ce qui le fit admettre, en décembre de cette année, à l’Institution des Aveugles de Nancy, il y fit ses études musicales de 1889 à 1898 et y obtint successivement les premiers prix de solfège, piano, orgue et harmonie. Après un stage d’un an à Paris, à l’Institution des Aveugles de la rue Lecourbe, Magin fut nommé professeur de piano, orgue et harmonie à l'Institution de Nancy, en octobre 1899.

Il ne tarda pas (en 1902) à être nommé organiste de la paroisse nouvellement créée par le chanoine Blaise. Du modeste harmonium de la chapelle provisoire, il passa à l’orgue de chœur de la basilique, enfin au grand orgue de quarante-huit jeux que la maison Didier van Caster, — dont c’est la création la meilleure — installa dans l'église bâtie sur les plans de l’architecte Rougieux.

Cependant, de 1904 à 1908, le maître Henri Hess, organiste de la Cathédrale, avait remarqué les étonnantes dispositions musicales de M. Magin. Ce dernier fut, ainsi que M. Louis Thirion, le distingué professeur au Conservatoire, un de ses disciples préférés. Il perfectionna son éducation musicale tant à l’orgue qu’au piano, lui fit pousser plus à fond ses études d’harmonie et l’initia enfin aux mystères du contrepoint. La leçon terminée, laquelle avait lieu, invariablement, le jeudi après-midi, et qui se prolongeait parfois deux ou trois heures, tellement maître et disciple y trouvaient de plaisir, M. Hess et M. Magin s’offraient le délassement d’une petite promenade qui les conduisait devant un bock à l’ancien café de la Rotonde.

Ainsi le bon M. Hess fit-il profiter de son savoir étendu, et cela de la façon la plus patriarcale, un jeune artiste ; et comme il le savait peu fortuné, jamais il n’accepta une rémunération quelconque des inappréciables services qu’il lui rendait. M. Magin, de qui nous tenons ces détails, ne peut penser sans émotion à ces instants de sa vie. Ceux qui, à Nancy, ont connu l’éminent musicien (et l’excellent chrétien) que fut M. Henri Hess, ne s’étonneront pas de ce trait émouvant et si simple de son caractère. A la mort du maître, l’orgue magnifique des frères Dupont, de Malzéville, fut offert à la Cathédrale à M. Magin. Mais il se plaisait trop au Sacré-Cœur, près de ses chers aveugles, pour ne pas rester fidèle à la basilique.

Cet artiste, si complet, on le voit, est un modeste. Pourquoi s’en étonner ? César Franck l’était bien. Il reste toujours, chez les organistes, invisibles à leur tribune, quelque chose de l’effacement et de l’anonymat monastiques. Aussi, avons-nous eu quelque peine d’obtenir de l’artiste des éclaircissements sur ses œuvres et plus encore sur lui-même. Nous ne croyons pas trahir la confiance qu’a mise en nous en les faisant connaître à nos lecteurs.

Menacé, un moment, de perdre complètement la vue, M. Magin mit à profit cette circonstance pour acquérir une parfaite connaissance de la méthode d’écriture et de lecture du système Braille. Et c’est ce qui fait qu’ayant, malgré tout, conservé les avantages du voyant, il s’est intéressé aux aveugles, et, possédant les moyens de communiquer avec eux, a été leur éducateur aussi parfait que pleinement dévoué.

Cette année, par extraordinaire, M. Magin n’avait pas d’élève concourant au Conservatoire, mais on se souvient qu’il y eut des concours en lesquels les élèves qu’il confia à M. Thirion obtinrent des succès de tout premier ordre.

Le compositeur n'est pas moins intéressant que l’exécutant et l’éducateur. Ses productions de musique vocale religieuse consistent en : une messe « Ave Regina » à deux voix égales, une messe « Salve Regina » à voix égales, une autre messe, également à quatre voix mixtes, sur des Noëls populaires ; un « Salut » et un « Ecce panis », à trois voix mixtes, un » Salve Regina » à deux voix égales, un cantique de Pâques à quatre voix mixtes, enfin un « Cantique à Sainte Jeanne d’Arc », à quatre voix mixtes. Ces œuvres ont été éditées chez Hérelle, 16, rue de l’Odéon, à Paris. Ont été publiés, d’autre part, dans la « Revue des Maîtrises » de Nantes : un « Salut » et un « Offertoire de la Dédicace », tous deux à quatre voix mixtes.

La « Petite Maîtrise », à Paris, a publié un « Ecce panis » à trois voix, un « Ave maris Stella » à deux voix égales, un « Panis angelicus » à deux voix mixtes.

Comme musique instrumentale, M., Magin a composé, pour le piano : la « Dactylo » et une mazurka (inédites). Un « Pange lingua » pour grand orgue reste également inédit. Mais la maison Biton, à Saint-Laurent-sur-Sèvre (Vendée), a fait paraître, sous sa signature : vingt-cinq pièces pour harmonium. Trois pièces pour cet instrument existent dans le recueil « Cantatibus organis », publié à Nancy par la Société anonyme d’Editions, 7, rue Gambetta.

C'est cette société (ancienne maison Dupont-Metzner) qui a aussi édité le « Lauda Sion », pour grand orgue, qui a servi, cette année, comme nous le disions au début de cet article, de morceau de concours au Conservatoire.

Qu’il nous soit permis, afin de donner une idée du talent de l’auteur, d’en esquisser ici l’analyse.

L'oeuvre est dédiée à M. Constant Pernin, organiste de la Cathédrale, dont je voudrais bien parler aussi, un jour.

Elle débute, allegretto, par une fort élégante broderies d’arpèges, au récit, boite fermée, tout d’abord, qui laisse pressentir, en quelque sorte, mystérieusement, l’arrivée du thème du « Lauda Sion ». Celui-ci s’allie bientôt au dessin rythmique, alliance pleine de goût et de charme. Après un rallentendo, c’est l’exposition, en fa majeur, du choral, au grand orgue, très simple, pieuse, mais avec des harmonies soignées et personnelles. Apparition fragmentée du choral, s’intercalant dans les dessins du début, toujours au grand orgue, avec l’adjonction prenante des anches du récit. Petit retard qui conduit à une « cadenza ». La pédale, magistralement, commence, reliant le hors-d’œuvre (tout spécialement écrit pour le concours) avec ce qui précède par la dernière phrase entendue qu’elle répète en écho. La composition entre alors dans une phase très brillante. Virtuosité des effets manuels ; puis, dialogue avec le pédalier, lequel aboutit à un « vivo » brillant mais toujours expressif, aux ondulations curieuses, en mineur. La cadence finie, voici le choral varié proprement dit, avec son riche contrepoint et son élargissement majestueux, digne des meilleurs auteurs. Il aboutit, en ré majeur, au « fortissimo » puissant de la dernière page. Le dessin obstiné et léger du dessus, qui a si merveilleusement, nourri la polyphonie, s’incline progressivement dans 1’ « allargando », pour ne plus laisser entendre que, trois beaux accords, concluant à la dominante (et non à la tonique), effet peu commun et élément liturgique, puisque le « Lauda Sion » est une pièce du 7ème ton du plain-chant. Cette œuvre bien proportionnée, traversée d’un beau souffle d’adoration chrétienne, est certainement, par sa musicalité, de celles qui resteront.

Monsieur Magin poursuit sa carrière d'artiste et de professeur dans le bâtiment sévère et solennel de l'abbé Gridel, ainsi que dans son, calme logis de la rue de Santifontaine. Il passe à travers nos rues, effacé et discret, la boutonnière ornée du simple ruban violet et personne ne sait qu’il est aussi titulaire de la croix « Pro ecclesia et pontifice » depuis cette année.

L’audition de son « Lauda Sion », à la salle Poirel, fut, pour beaucoup, une révélation. Mais M. Alfred Bachelet se propose de faire entendre, au courant de la prochaine saison de concerts, une œuvre assez considérable de l’organiste du Sacré-Cœur, œuvre éditée par la Société anonyme de la rue Gambetta, et dédiée à Mme Bachelet.

C'est un « Stabat mater » écrit pour un chœur à quatre voix, contralto solo, flûte, quatuor à cordes et orgue. Et quand nos lecteurs l’auront entendu, ils verront que tout ce que nous, venons d’écrire sur M. Charles Magin était encore au-dessous de ce qu’il faut penser d'un artiste aussi bien doué, aussi pleinement et aussi heureusement équilibré.

M. le chanoine Olry […] rappelle quelques succès musicaux qui pour être extérieurs à l'Institution, n’en vont pas moins à sa gloire et montrent l’excellence de cette formation première due au savant et modeste maître Magin : Robert Barth remportant au bout d’un an de Conservatoire un premier prix d'orgue, un deuxième de piano. « Nos félicitations à l’élève et au maître, M. Thirion, le distingué professeur au Conservatoire. » Un ancien élève de l’Institution, M. Gaston Litaize, l’éminent organiste de Saint-Léon, a remporté un brillant premier prix de contrepoint et de fugue au Conservatoire de Paris. […]

Une partie récréative et musicale dont les numéros alternaient avec la proclamation des récompenses, permit d’apprécier avec quel soin, quel goût, grâce à M. Magin, les élèves de l’Institution cultivent leurs dons naturels pour l’art musical.

Au piano à quatre mains, furent interprétées : La Marche de Tannhaüser » et « La Danse de Gipsy » de Saint-Saëns. Des chœurs à deux voix de femmes, deux voix d’hommes et quatre voix mixtes réunirent des exécutants et exécutantes très disciplinés, à l’organe remarquable de justesse. Et même une petite comédie fort plaisante fut interprétée avec bonne humeur. Les aveugles sont gais, dit-on quelquefois. Et le vrai c’est qu’on en arrivait à oublier devant leur aisance en scène que c’étaient des aveugles. »

« les concours du conservatoire de nancy

L'orgue : La classe d’orgue de M. Thirion, professeur n’est pas seulement très forte, une des meilleures du Conservatoire, elle est encore très utile. Dans toute la région lorraine, en effet, ne manquent pas les beaux et bons instruments. Il leur faut des instrumentistes. On peut noter, avec plaisir, que dans les églises de Nancy, la plupart des titulaires de grandes orgues ont reçu l'enseignement du Conservatoire et lui font honneur. Et chaque année un nouveau tournoi accroît la pépinière des artistes sérieux et expérimentés.
Mercredi matin, six jeunes filles affrontaient un concours exigeant, à la fois, technique sûre et complète, et intelligente musicalité. La pièce imposée était le « Concerto en ut majeur » de J.-S. Bach, pour lequel il faut du goût et des moyens, et dont tout vain brio est exclu. La lecture manuscrite était de M. Litaize, qui tint un moment, avec tant d’autorité, le grand orgue de Saint-Léon : une mélopée mineure sans altération de la sensible. Enfin comme morceaux au choix, du Bach et des œuvres, au développement assez considérable, des maîtres français contemporains : Widor, Bonnet, Vierne, le regretté Gigout.
Résumons brièvement nos impressions. Mlle Suzanne Courtois exécute son concerto assez convenablement, quelques légers accrocs mis à part. Elle ne donne pas au style un grand relief. Dans la première partie de la 5ème Symphonie de Widor, pièce importante aux effets variés, elle fait valoir un joli jeu lié, restant cependant agile sans lourdeur. Lecture assez bonne. On attendait beaucoup de Mlle Marguerite Greff, 2ème prix de l’an dernier et qui a du tempérament et de l’acquis. Cet espoir ne fut pas trompé. La jeune artiste (on peut bien lui donner ce nom) joua au mieux, c’est-à-dire avec autorité, son concerto, et, dans le final de la « Première Symphonie » de Vierne, déploya toutes les ressources d'une réelle virtuosité. La netteté de son pédalier, sur un mouvement rapide, apparut particulièrement remarquable. Les oppositions furent soulignées de façon très heureuse. La lecture fut satisfaisante.
Mlle Marthe de Hédouville, venue tard au Conservatoire et qui tient l’orgue dans la principale paroisse de Saint-Mihiel, a donné une excellente interprétation de la pièce de Bach, posée, calme, pondérée, bien dans le style du vieux maître. La « Toccata » de Gigout fut enlevée par elle franchement et nettement, avec un soupçon de lourdeur, mais dans l’ensemble assez bien. Le déchiffrage fut peut-être le meilleur de la séance.
Mlle Geneviève de Jandin, bien douée, talent qui promet, a peut-être précipité un peu la mesure du Bach, ce qui n’a pas été sans inconvénient pour la pureté de l’exécution. On la préféra dans les « Variations de concert » de Bonnet, qui furent très fouillées, élégamment et brillamment rendues, et avec une registration pittoresque, conseillée par le professeur, évidemment. Moins heureuse à la fin de la lecture à vue.
Mlle Josette Lagarde, ayant épuisé les succès permis au piano, s’attaque maintenant à l’orgue... et pas avec un morceau au choix quelconque : la « Triple Fugue et mi bémol » de J.-S. Bach. Je ne prétends pas qu’elle en tire tout ce qui peut y être contenu, mais elle fait suivre clairement le développement logique de cette pièce... On sent une musicienne à l’éducation avertie. Sa lecture, fort bonne, confirme cette impression. Le concerto imposé avait été joué calmement, sans grand éclat.
Enfin, Mlle Marguerite Rieber, dont la vision très faible lui enlève le moyen de prendre part au concours de lecture à vue, interprète honorablement le morceau imposé et se distingue dans le final de la « 3ème Sonate » de Bach par l’égalité de ses doigts sur les claviers manuels, égalité imperturbablement maintenue dans un mouvement modéré, avec le sou tien, au pédalier, d’une basse purement rythmique.
Le jury, composé de MM. Bachelet, l’abbé Charpentier, Litaize, le docteur Lamy, Fleurant, Claude, après avoir dé libéré, rapporte ce verdict où l’on se demande s’il n’y aurait pas interversion, en ce qui concerne la première récompense. Quoi qu'il en soit, le voici tel qu’il fut proclamé : 1er prix : Mlles Rieber et Greff, unanimité pour Mlle Rieber. 2ème prix : Mlles de Hédouville et de Jandin. 1er accessit : Mlles Lagarde et Courtois.

Un concours d’improvisation :
M. Robert Barth, déjà récompensé et de la plus brillante façon au piano et à l’orgue, se présente cette fois pour un concours d’improvisation à ce dernier instrument. Il doit traiter un thème donné (c’est M. Litaize qui le fournit) dans, la forme sonate. Le jeune et intéressant artiste aveugle écoute tout d’abord - ne pouvant le lire - l’exposé du thème qui lui est fait deux ou trois fois par M. Thirion. Puis il le redit une fois et c’est bien cela. Il commence aussitôt à traiter le thème sans déformations ni fioritures. Ce ne sont pas des variations, c’est plutôt une architecture sonore. Elle est modifiée avec goût et méthode ; les développements sont de proportions heureuses, l’harmonie est moderne sans excès ; la forme canonique, à un moment, est bien dans le caractère de l’orgue.
Comment sanctionner par une récompense semblable épreuve ? C’est bien ou non, et il nous semble que c’est bien Le jury, lui, trouve que c’est probablement « assez bien », car il accorde à M. Barth un premier accessit... Il veut, sans doute, avoir- encore le plaisir de l'entendre l'an prochain.

La harpe :
Le jury comprenait MM. Bachelet, Litaize, Magin, le docteur Lamy, Claude Fleurant, Homac. »
(22 juin 1934, p. 4)

« a la basilique du sacré-cœur

Les belles orgues tenues par le maître Ch. Magin sortent enfin de leur long sommeil d’après-guerre.
Nous avons annoncé que la réfection des grandes orgues de la basilique du Sacré-Cœur était terminée et que ce travail, rendu nécessaire par les dommages causés par la guerre, faisait honneur aux frères Huguin de Nancy.
C’est là un événement dont il faut se réjouir, car l’instrument, le meilleur qui soit sorti des ateliers nancéiens de Didier Van Caster, est très complet, puissant et moelleux à la fois, et comportant des harmonisations de jeux bien différenciées et intéressantes.
Très heureux de pouvoir à nouveau faire résonner l’orgue dont près de la moitié des registres était devenue muette jusqu’à ce jour, M. Ch. Magin, professeur à l’Institution des aveugles, excellent musicien, compositeur de race et de valeur, en a profité pour donner à chacun des offices de dimanche un véritable concert. Les programmes comprenaient de très belles pièces de Mendelssohn, César Franck, Guy Ropartz, Ch.-M. Widor, Boëllmann, Büsser, qui reçurent une interprétation magnifique de style, parfaite comme technique et comme virtuosité. Mais si M. Magin joua notamment la si connue et brillante « Toccata » de Widor dans un mouvement splendide et avec des élargissements au pédalier vraiment grandioses, il montra aussi quel sens religieux il avait de l’orgue.
Son pieux « Choral », sa méditative prière de 1’ « Ave Maris Stella » étaient d’une convenance parfaite avec les cérémonies rituelles. Et c’était également l’illustration par les sons de la parole éloquente de M. l’abbé Denis, chevalier de la Légion d’honneur, distingué directeur au Grand Séminaire de Bosserville, lequel fut vicaire en la paroisse du Sacré-Cœur. M. l’abbé Denis rappela les fêtes qui marquèrent en 1907 (le regreté chanoine Blaise étant curé), l’inauguration des orgues sous les doigts du maître Widor. Il constata avec satisfaction, que sous la direction active de M. le chanoine Nicolas, la paroisse se plaisait à organiser toujours de remarquables fêtes religieuses. Enfin il expliqua, de façon souvent émouvante, comment, dans l’Eglise, la voix des orgues, touchées par un artiste, se faisait l’écho de la voix même du Christ consolateur, comment elle s'associait aux heures joyeuses, ou graves, ou douloureuses, de la vie du chrétien.
Une vente de charité eut lieu le même jour dans la salle des catéchismes. Elle fut fort suivie et l’on ne quitta pas non plus la basilique sans emporter avec soi les roses bénites du Rosaire qu'offraient à la foule de gracieuses vendeuses. L. M. »
(8 octobre 1934, p. 2)

« la passion à nancy

Dans la seconde partie, celle de l’après-midi, la partition s’enrichit de pages nouvelles toutes deux dues à M. Magin, le maître organiste de la basilique du Sacré-Cœur, professeur de l’Institution des Aveugles, et dont M. Alfred Bachelet a joué l’an dernier un beau « Stabat mater » dans l’un des concerts du Conservatoire. L’une de ces pages est un hymne de Pâques qui résonne, puissant et nourri, aux voix et enrichi de sonneries de cuivres au dernier tableau de la « Passion ».
L’autre, écrite tout spécialement pour la « Passion » de Nancy, sert d’ouverture à la séance de l’après-midi. Elle est bâtie sur deux thèmes, le premier véhément et vigoureux, figurant la foule des Juifs s’écriant ; « Tolle, crucifige !» ; le second, calme, doux est rempli de tristesse, annoncé par quelques mesures confiées au cor anglais paraphrasant le texte du Vexilla regis... O crux ave. L’œuvre est émouvante par elle-même, mais elle est surtout extrêmement bien appropriée à l’action qu’elle fait pressentir. »
(12 juin 1935, p. 3)

« les concours du conservatoire

L'orgue : La classe d’orgue du Conservatoire mérite son enviable réputation. Depuis longtemps déjà, M. Louis Thirion y forme des instrumentistes de valeur qui, dans Nancy et toute la région lorraine, se répandent, se font entendre et apprécier.
Lundi, à 9 heures, la séance commença par un beau concours d’exécution. La pièce imposée était la « Fugue en sol mineur », du maître Marcel Dupré, qui possède le don assez rare de réunir en son écriture, la musicalité et les difficultés techniques. Un morceau au choix complétait l’épreuve.
Celle-ci devait être assez difficile à juger, car c’est précisément la première concurrente, Mlle Suzanne Courtois, qui fut la plus brillante et qui risquait d'éclipser les autres. Beaucoup d’autorité, jeu aisé, d’une articulation parfaite. Interprétation compréhensive et irréprochable de la « Fugue », de Dupré, puis ensuite la deuxième des Fugues composées par Schumann sur le nom de Bach. Du brio, de l'éclat ; fin très majestueuse.
M. Paul Dracacci et Mlle Helene Hodot, jeunes aveugles tous deux, concouraient pour la première fois. Le premier montra quelques hésitations dans les attaques, imputables sans doute à son défaut de vision. Jeu posé, bien dans le style de l’orgue. Quelque monotonie dans le Final de la « 1ère Symphonie » de Vierne, dont ne se différenciaient peut-être pas suffisamment les thèmes.
Mlle Hodot montra assez de délicatesse et de sentiment musical dans l'Allégretto de la Fantaisie en ut, de Franck. Manque encore un peu de métier. La Fugue correcte mais prise trop lente, ce qui lui donna une couleur plutôt grise et triste.
Mlle Geneviève de Jandin, elle, au contraire, l’a exécutée dans un mouvement vigoureusement enlevé. Netteté, clarté de l’interprétation ; la fugue vraiment courait et se développait dans sa pure logique. La 1ère partie de la Symphonie de Widor, amorcée sur un mæstoso splendide et continuée, tant au pédalier qu’aux claviers manuels, avec cet ensemble, si difficile à obtenir, de qualités qui révèle les bonnes organistes.
Un peu troublée par d’intermittentes défaillances de mémoire, Mlle Josette Lagarde n’en a pas moins fourni un intéressant concours. Quelques beaux effets de pédales. Mécanisme soigné et naturelle distinction musicale.
M. Robert Barth, organiste aveugle de la paroisse Saint-Léon, concourait seul pour l’improvisation. Un thème en écriture Braille lui fut donné par M. Magin. Il offrait cette particularité que sa tonalité, à dessein indécise, pouvait être prise en la majeur avec modulation en fa dièse mineur ou avoir pour base la tonalité mineure. C’est cette dernière conception qui fut celle de M. Barth. Après une introduction d’une harmonie plutôt franckiste, le majeur fit son apparition au timbre nasal d’un cornet, puis s’échappa dans le style fugué avec retour au mineur en rêveuse de demi-teinte, le chant au pédalier.
Bien entendu, ce n’est là qu’une analyse très squelettique de l’épreuve, dont les développements parurent ingénieux et agréables, mais dont le défaut à mon avis, consistait en un manque d’unité de style.

Palmarès :
Le jury qui, avec M. Alfred Bachelet, était composé de MM. V. Adrien, Pierre Bretagne, l’abbé Charpentier. Joly, Mûrier et Roux, a rendu le verdict suivant — pas tout à fait, à mon sens, assez généreux pour Mlle de Jandin : 1er prix à l’unanimité : Mlle Suzanne Courtois. 1er prix : Mlle Geneviève de Jandin. 2e prix à l’unanimité : Mlle Josette Lagarde. Pas de premier accessit. 2è accessit : M. Pol Dracacci et Mlle Hélène Hodot.

La harpe :
Jury composé de MM. Bachelet, Adrien, Bretagne, Joly, Claude, Magin, Roux. »
(19 juin 1935, p. 4)

« nancy - a la mémoire des lorrains morts pour la patrie

Comme chaque année, en souvenir de sa visite à l’Ossuaire de Douaumont, la Société Alsace et Lorraine fera célébrer une messe à la mémoire des morts de la guerre et des membres actifs et honoraires de la Société Alsace et Lorraine décédés.
Cette cérémonie aura lieu le dimanche 26 avril, à 11 heures très précises, en la basilique du Sacré-Cœur. […]
voici le programme musical, qui se a exécuté au cours de l’office : 1. Toccata (L. Boëllmann) Entrée pour orgue, M. Magin, organiste de la basilique. — 2. Dans la nef sacrée (M Fesse) Orchestre. — 3. Allocution par M. le chanoine Gélinet, secrétaire général de l’évêché. — 4. Adagio (Gounod). Orchestre — 5. Psaume XCII (P. Bretagne) Chœurs mixtes à 4 voix. — 6. Ave Maria pour violoncelle (Schubert) Soliste : M René Marchandot, 2e prix du Conservatoire. — 7. Libera me Domine. Chœurs mixtes (Chérion), Soliste : M. René Vautrin, 1er prix du Conservatoire. 8. Grand chœur en ut (A. Chauvet). Sortie pour orgue, M. Magin. »
(19 avril 1936, p. 3)

« les concours du conservatoire

Le concours d'improvisation
M. Robert Barth, le distingué titulaire des grandes orgues de Saint-Léon IX, concourait pour 1’improvisation libre sur un thème donné ». Bien que ne pouvant le lire, puisqu'il est privé de la vue, il se l’assimila de façon très heureuse, le développa avec, au début, de jolis effets de timbres variés, pour aboutir à un crescendo magnifique et en rhabillant d’harmonies rares d’une remarquable somptuosité moderne.
A l’unanimité le sympathique artiste obtint le premier prix d’improvisation.
Au Jury avec M. Alfred Bachelet, MM. Le chanoine Charpentier, Magin, Roux, Capon et Hornac. »
(20 juin 1936, p. 4)

« au théâtre de la passion

Comme nous l’avions réclamé, un chœur, final et triomphai, résonna avant le baisser définitif du rideau. Il est tiré de la « Jeanne d’Arc » de Widor et M. l’abbé Langlais le dirige magistralement.
Enfin, très heureuse innovation, on a placé un intermède musical d’orchestre avant les dernières scènes, celles si douloureuses de Jeanne prisonnière.
C’est une pastorale due au talent délicat de M. Magin, organiste de la basilique du Sacré-Cœur à Nancy et professeur à l'institution des Jeunes Aveugles. Jeanne, imagine l'artiste, songe à son enfance heureuse, en son village de Domrémy. Le thème charmant qu'a mis en œuvre le musicien est exposé dans un mode archaïque, sans altération de la sensible. C’est une trouvaille et cet interlude est vraiment délicieux. »
(24 août 1936, p. 3)

« la distribution des prix à l'institution des jeunes aveugles de nancy

Après quelques morceaux de piano, enlevés avec art par de très bon élèves, des chœurs exécutés par les jeunes gens et les jeunes filles de l’Institution, sous l’habile direction de M. Magin, M. Barth, ancien élève, donna à l’auditoire une audition pleine de nuances qui fit crépiter les applaudissements. […]
« L’épreuve, continua l'orateur, vous a tous assez visités pour vous donner la sensibilité qui fait vibrer. Ce n'est pas une flatterie. Les grandes paroisses de la ville, le Sacré-Cœur, Saint-Fiacre, Saint-Léon, Saint-Epvre, Bonsecours, les nombreux doyennés et paroisses du diocèse s’enorgueillissent de posséder des maîtres formés par un « maître » qu’un accident malheureux amenait ici-même, il y a juste cinquante ans, M Magin. »
(22 juillet 1939, p. 4)

Jeanne d’Arc, suite symphonique pour grand orgue, inédite, enregistrée à la SACEM le 21 septembre 1951.

Choral en fa, " l’âme croyante et joyeuse ", inédit, enregistré à la SACEM le 17 septembre 1954.

Trois Elévations, Recueil L’Organiste jubilaire (1934-1959), éditions L’Organiste, 1959.

Offertoire solennel en ut majeur, Archives de l’Organiste, 8^ème année, n° 2, p. 12-14, Arras, Procure générale de musique religieuse, 1906.

Louons le Dieu Sauveur, vingt-cinq pièces en style libre [quatre séries], Selecta Opera, n° 23, Saint-Laurent-sur-Sèvre, Biton, 1924 et 1929.

Office funèbre, cinq pièces en style libre, Selecta Opera, n° 24, Saint-Laurent-sur-Sèvre, Biton, 1927.

Trois pièces (Mélodie, Cantabile, Sortie), Cantantibus organis, Nancy, SAEM, 1928.

Pastorale, Revue Sainte-Cécile, supplément Les Feuillets de l’organiste, n° 75, Paris, Procure générale de musique religieuse, 1930.

Ave Maria, pièces pour harmonium ou orgue sans pédale sur des chants populaires à la Sainte-Vierge (première série), Nancy, SAEM, 1931.

Trois pièces pour les solennités de saint Joseph, L’Organiste, septième année, n° 2 et n°3, novembre et décembre 1940.

Ave Maria, pièces pour harmonium ou orgue sans pédale sur des chants populaires à la Sainte-Vierge (deuxième série), Nancy, SAEM, 1943.

" Qu’ils reposent en paix ", prière pour harmonium ou orgue, L’Organiste, n° 5, mai 1946.

Noël, les bergers accourent joyeux à la crèche, L’Organiste, n° 5, mai 1946.

Deux pièces liturgiques pour la fête-Dieu, L’Organiste, nouvelle série, n° 2, mai 1952.

Le Jeune Organiste, quarante pièces graduées pour harmonium, Nancy, SAEM, 1954.

Jeanne d’Arc prisonnière, pour orchestre, piano et orgue, pièce inédite, donnée en première audition à la Salle Poirel de Nancy le dimanche 8 novembre 1942 sous la direction d’Alfred Bachelet, directeur du Conservatoire.

Offertoire de la Dédicace des églises, 4 VM et org., Revue des maîtrises, n° 38, 1923.

Maria Mater gratiae, 3 VM et org., La Grande Maîtrise, n° 15, Paris, Combre-Hérelle, juillet 1927.

Da pacem Domine, 2 VE et org., in : recueil HEMMERLE (Joseph), Recueil de motifs pour le Saint-Sacrement, Nancy, SAEM, 1932.

Et incarnatus est (polyphonie pour le Credo III), 4 VM, in : recueil KALTNECKER (Chanoine Maurice), Chants français et latins, n° 176, p. 276-77, Nancy, SAEM, 1945

Salve Regina, 2 VE et org., La Musique d’église, série II, n°43, Paris, Hérelle ; rééd. Paris, Combre, s.d.

Tantum ergo du premier mode grégorien, 2 Vx et org., La Grande maîtrise, n° 51, Paris, Hérelle, s.d.

Messe " Ave Regina caelorum ", 4 VM et org., Anthologia sacra, série II, n° 20, Paris, Hérelle, s.d.

Cantate du Cinquantenaire de l’Institution des Jeunes Aveugles de Nancy, choeur et orgue, inédite, perdue, écrite en 1902.

Cantate pour les vingt-cinq ans de sacerdoce du chanoine Henri Blaise, voix d’hommes, perdue, créée le 7 juillet 1912 à la Basilique du Sacré-Coeur de Nancy.

La Croix, choeur et orchestre, inédite, donnée en première audition à la Salle Poirel de Nancy le dimanche 8 novembre 1942 par la chorale Saint-Joseph, sous la direction de l’abbé Pierre Timmermans.

Il est à noter que pour tous les cantiques contenus dans le recueil Chants français et latins du Chanoine Maurice Kaltnecker, des accompagnements d’orgue ont été écrits par Charles Magin et édités dans le recueil suivant : KALTNECKER (Chanoine Maurice), Accompagnement des Chants français et latins, Nancy, SAEM, 1949.

Cantique à la bienheureuse Marguerite-Marie (" Soyez bénie, heureuse confidente "), voix de femmes à l’unisson, perdu, 1909.

Mère de Dieu que j’appelle ma Mère, unisson, recueil : TOURTE (Ferdinand) et VALOIS (Jean de), Cantiques rythmés anciens et modernes, Paris, Procure, 1921.

Deux cantiques au Sacré-Coeur (Bonté suprême, O Coeur sacré), Musique d’église, série I, n° 52, Paris, Hérelle, s.d.

Les cantiques suivants sont contenus dans le recueil : KALTNECKER (Chanoine Maurice), Accompagnement des Chants français et latins, Nancy, SAEM, 1949 :

Aux Jours des éternelles fêtes, Empressons-nous, Je vous salue ô Reine, O Blanche Hostie, O Marie écoutez, Pâques, Laissez venir (cantique des Coeurs Vaillants), Qu’ils sont aimés, Simple et Pieuse Pastourelle, Vous êtes toute belle,


Charles Magin entouré de son épouse Hélène Magin, née Germain et de sa fille Elisabeth Magin, en vacances à Brienz, près d'Interlaken (Suisse), après 1945 ( Coll. O. Geoffroy )	Portrait de Charles Magin à l'orgue du Sacré-Cœur de Nancy peint par Armand Guidat en 1930, actuellement entreposé au presbytère de l'église du Sacré-Cœur de Nancy ( photo O. Geoffroy )


Offertoire pour orgue (couverture et premières mesures), Charles Magin, in Archives de l'Organiste catholique, n° 11, novembre 1905, Procure générale de musique religieuse ( coll. Max Méreaux ) fichier audio par Max Méreaux

CHARLES MAGIN (1881-1968)

CHARLES MAGIN
(1881-1968)